Web-studio46.ru

Обучение и образование
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Что нужно знать чтобы стать дизайнером

Как стать дизайнером одежды и добиться славы Dolce&Gabbana

Дизайнер одежды — одна из самых престижных и востребованных творческих специальностей в России и за рубежом. Индустрию моды отличают высокая конкуренция и темп развития, но при этом она дает возможность реализовать творческий потенциал, получить мировое признание и высокий доход.

Шаг первый. Определитесь с направлением

Сделать себе имя можно в самых разных направлениях: создание женской, мужской, детской, вечерней, спортивной одежды, нижнего белья, костюмов для театра, спорта и кино. Можно стать дизайнером по принту или текстилю, стилистом, креативным технологом, конструктором, фэшн-иллюстратором.

Совет: посещайте профессиональные мероприятия. Не пропускайте модные показы, семинары и мастер-классы. Оставайтесь в теме и следите за всем, что происходит в индустрии.

Шаг второй. Познакомьтесь с профессией изнутри

Специальность дизайнера одежды часто выбирают исходя из поверхностных представлений о мире моды. Чтобы понять, что скрывается за внешним лоском модных показов, постарайтесь найти стажировку и посмотрите, из чего состоит ежедневная работа дизайнера. Убедитесь, что вам по душе проработка технических эскизов, конструирование, создание лекал и макетов, пошив и многочасовые примерки.

Шаг третий. Получите образование

Если стажировка убедила вас в верности вашего выбора — начинайте искать вуз. Профессиональное образование в этой сфере так же необходимо, как и в любой другой.

Нужно знать:
  • историю моды и костюма;
  • особенности работы с разными видами тканей, кожи, меха;
  • этапы создания одежды — от иллюстрации до подиума;
  • методы анализа рынка и прогнозирования тенденций.
Нужно уметь:
  • рисовать от руки и в компьютерных программах;
  • кроить и шить;
  • понимать потребности целевой аудитории;
  • предугадывать и учитывать модные тренды;
  • предлагать нестандартные решения.

Одни из самых качественных программ по направлению fashion предлагают итальянские университеты. Они обеспечивают глубокое погружение в профессию и дают студентам возможность уже во время учебы получать предложения по сотрудничеству от известных студий и домов моды.

Преимуществом итальянского образования является его нацеленность на практику. В процессе обучения дизайну одежды, студенты и выпускники презентуют свои коллекции на неделях моды и публикуются в журналах Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Marie Claire, Vanity Fair, GQ.

Совет: найдите свой стиль. Ищите вдохновение и идеи в самых разных местах: путешествуйте, ходите на выставки, изучайте культуру и традиции, знакомьтесь с новыми людьми.

К окончанию учебы у выпускника готово творческое портфолио или выполнена дипломная работа — целая коллекция, которую студенты демонстрируют на модных показах в вузе и за его пределами.

Например, в Istituto Marangoni группа талантливых студентов разработала коллекцию одежды по мотивам фильма «Алиса в стране чудес» студии Disney. Готовые работы участвовали в модном показе — результат понравился не только СМИ, но и самой компании Disney.

7 причин учиться дизайну за рубежом:

Возможность учиться у преподавателей-практиков и мэтров моды — например, в Domus преподают директор модного дома Trussardi Гай Труссарди, редактор Vogue Italia Сара Майно и создатель марки Costume National Эннио Капаза.

Межуниверситетская мобильность — например, студенты Mod’Art могут продолжить свое обучение в партнерских вузах США (Berkley College New York), Великобритании (London College of Fashion и London Metropolitan University) и других стран.

Учеба в интернациональном коллективе.

Практические семинары на производстве и в студиях: студенты объединяются в творческие коллаборации и создают собственные коллекции.

Стажировки в модных домах и международных компаниях, таких как Valentino Fashion Group, Giorgio Armani, Trussardi, Versace, Missoni и Swatch.

Участие в модных показах и международных конкурсах, например, Milano Fashion Week, Business Links, Paris London Week.

Современное оснащение кампусов: 2D- и 3D-сканеры для снятия мерок, студии и медиатеки с актуальными материалами.

Где учиться на дизайнера одежды

  • Istituto Marangoni (Милан, Париж, Лондон, Флоренция)

Ведущий творческий вуз Европы входит в топ-5 лучших вузов мира в сфере моды (Fashionista, 2016). Доменико Дольче — один из самых известных выпускников. В институте можно пройти одногодичный интенсив, трехгодичную программу (аналог бакалавриата), семестровую постдипломную программу, одногодичные магистерские курсы (Дизайн женской одежды, Дизайн мужской одежды и другие) и краткосрочные летние программы.

Один из самых знаменитых вузов дизайна, моды и архитектуры входит в топ-8 лучших вузов мира по направлению «Дизайн интерьера» (Azure Magazine, 2016). В вузе регулярно проходят семинары с участием Roberto Cavalli, Marni, Moncler, Costume National, Ferragamo, Helena Rubinstein (L’Oreal), Red Valentino и многих других.

Всемирно известная академия искусства и дизайна входит в топ-50 лучших школ дизайна (Domus Magazine, 2014). Здесь можно пройти программу бакалавриата или магистратуры, а также летние курсы. Все программы аккредитованы министерством образования Италии. Вуз сотрудничает с известными компаниями, которые предоставляют студентам возможность работать над реальными проектами.

Читать еще:  Какие виды дизайнеров есть

Где работают выпускники школ дизайна и моды?

Диплом зарубежного вуза дает огромное преимущество при трудоустройстве — выпускники европейских и американских факультетов дизайна и моды востребованы и в отечественных, и в зарубежных домах моды. Молодые модельеры, окончившие вуз за границей, обучались по новым программам, они в курсе текущих и будущих модных тенденций, владеют свежей информацией от преподавателей-практиков. Поэтому наличие такого специалиста в команде существенно повышает шансы компании на творческий и коммерческий успех.

Совет: участвуйте в конкурсах. Это позволит вам почувствовать соперничество, познакомиться с экспертами и получить объективную критику.

Если вы хотите начать карьеру в России, можно работать у мэтров – Татьяны Парфеновой, Алены Ахмадуллиной, Ульяны Сергеенко. Художники по костюму всегда нужны в кино, театре или на телевидении. Наконец, многие выпускники открывают свои ателье.

Если вы задумываетесь о карьере за границей, то перед вами откроют двери такие титаны fashion-индустрии, как Prada, Versace, Valentino, Dolce&Gabbana, Missoni, Giorgio Armani и Louis Vuitton.

Истории успешных выпускников

Владислав Кривдин стал дизайнером года в Istituto Marangoni (Милан) — его выпускная коллекция признана лучшей. За победу талантливого выпускника жюри проголосовало единогласно.

Katy Garbuz выучилась на стилиста в Istituto Marangoni (Лондон) и построила стремительную карьеру в течение нескольких лет после выпуска. Во время учебы Катя работала с Tom Ford, Idol Magazine, Mawi, Temperley London и Browns Focus, а сегодня занимает должность арт-директора международного проекта Mercedes Benz Kiev Fashion Days.

Лия Хаерова в 26 лет открыла ателье в Казани, затем окончила Istituto Marangoni, выполняла проекты для Michael Kors и Max Mara, стажировалась в Испании и теперь основала собственный бренд LIA HAEROVA со штаб-квартирой в Дубаи.

Помощь экспертов

Если вы решили стать дизайнером одежды, но не знаете, с чего начать, обратитесь к специалистам IQ Consultancy. Мы поможем выбрать страну, вуз и программу, оформить документы и открыть визу, подтянуть английский и освоить профессиональную лексику.

Разбор профессии: что должен знать и уметь дизайнер интерьера

Знания в сфере дизайна интерьера нужны как будущим профессионалам, так и пригодятся тем, кто самостоятельно хочет обустроить жильё. Мы попросили Art Glück School подготовить гид, который поможет сориентироваться в профессии, понять, что нужно изучать и сколько времени потребуется на то, чтобы стать специалистом.

Чем занимается дизайнер интерьера

Дизайнер интерьера занимается обустройством и планированием пространства для улучшения условий жизни человека. Профессия подразумевает весь процесс оформления интерьера: начиная с планирования помещения, освещения, систем вентиляции, акустики, отделки стен и заканчивая расстановкой мебели, текстильным дизайном и установкой навигационных знаков.

Кто может стать дизайнером интерьера

Дизайнером интерьера может стать каждый человек, обладающий творческим потенциалом. Для начальной подготовки за плечами желательно иметь художественную школу.

Что нужно знать

Специалист в области дизайна интерьера должен хорошо знать:

  • основы теории и методы моделирования архитектурно‑дизайнерского проектирования;
  • основы композиции, закономерности визуального восприятия;
  • систему проектной и рабочей документации для строительства;
  • современные строительные материалы, конструкции и технологии;
  • актуальные средства развития и выражения архитектурного замысла (графические, макетные, компьютерные, вербальные, видео);
  • традиции и современные стандарты проектной коммуникации.

Какие программы необходимо изучить

Графические программы для представления своих идей:

  • Adobe Photoshop для создания коллажей на начальном этапе;
  • 3DsMax, Sketchup для презентации финального решения интерьера для заказчика.

Программы для подачи рабочей документации:

  • Revit, AutoCad, ArchiCad — любая из программ подходит для составления рабочей документации.

Что нужно уметь

Дизайнер интерьера должен уметь:

  • обеспечивать решение актуальных социально‑экологических задач создания естественной, художественно выразительной и комфортной среды;
  • выполнять проектную документацию на всех стадиях проектирования;
  • разрабатывать проектные решения во взаимодействии со специалистами‑смежниками;
  • выбирать и использовать современные строительные и отделочные материалы;
  • выполнять дизайн‑проекты в соответствии с ГОСТами.

За какой срок можно стать дизайнером интерьера

Чтобы создавать интерьер для себя, будет достаточно пройти профильные курсы длительностью от полугода до года и изучить графические программы.

Чтобы стать профессионалом теоретические знания необходимо закреплять на практике. А в ней нет предела совершенству, так как настоящий профессионал не перестаёт развиваться в своей отрасли.

Art Glück School проводят курс «Визуализация интерьера в 3Ds Max + Corona renderer Base», на котором изучаются основные инструменты 3DsMax для правильной и эффективной работы в программе. По итогам занятий ученики создают свой первый проект. Курс можно пройти с нуля — для новичков проводят два дополнительных занятия, которые включены в стоимость.

Читать еще:  Профессия дизайнер википедия

Что нужно знать, чтобы стать дизайнером: 5 незаменимых навыков

Графический дизайн – одно из самых перспективных направлений для молодых специалистов. Услуги дизайнеров востребованы в сфере веб-технологий, рекламы и полиграфии, арт-индустрии, мультимедиа, брендинга и айдентики.

Преимущества профессии дизайнера

Этот вид деятельности не требует обязательного наличия высшего образования, не имеет ограничений по возрасту, состоянию здоровья и другим параметрам, но открывает массу возможностей для реализации и получения хорошего дохода. И кстати, по проведенным недавно опросам уровень счастья и удовлетворенности у представителей данной профессии значительно выше, чем у офисных и технических работников!

Еще одним преимуществом является разнообразие в вариантах занятости: вы сможете работать в офисе фул-тайм, делать временные проекты, совмещать с учебой и другими видами деятельности или быть фрилансером в удаленном режиме и свободном графике.

Какие навыки вам потребуются: 5 советов для начинающего дизайнера

При наличии минимальных творческих задатков освоить данную профессию несложно. Мы расскажем о том, как стать дизайнером без специального образования, что нужно освоить, и где обучаться на графического дизайнера.

1. Научитесь рисовать

Принято считать, что дизайнер должен уметь хорошо рисовать. На самом деле вам совсем не обязательно специализироваться на живописи на уровне выпускника Академии Художеств. Речь идет о создании набросков, о схематичном способе переноса креативной идеи из вашего воображения на материальный носитель – лист бумаги или графический планшет. Это черновик, на основе которого легче создавать нужные визуальные элементы на компьютере. Кроме того, навыки рисования и интерес к искусству помогают расширять творческий кругозор, развивать дизайнерское мышление и хороший вкус. Но рисование не обязательно должно быть первым этапом в обучении – его вполне можно освоить, уже получив другие базовые навыки

2. Овладейте графическими редакторами

А вот без чего точно не обойтись дизайнеру – это без навыков применения графических пакетов, состоящих из редакторов изображений в растровом и векторном формате, а также из приложений для верстки и создания эффектов. Признанными лидерами в этой сфере являются два популярных пакета: Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator, InDesign) и CorelDRAW Graphics Suite. Подробнее о выборе между продуктами Corel и Adobe читайте в нашей предыдущей статье.

3. Интересуйтесь типографикой, колористикой, основами UX

Для дизайнеров логотипов, упаковки, макетов для рекламы и полиграфии, а также для веб-дизайнеров важно уметь работать со шрифтами. Осваивайте виды и способы начертания шрифта, правила оформления текста в рамках визуального решения, размеры пробелов и междустрочных интервалов.

Также ознакомьтесь с теорией и принципами цветовых сочетаний. Эта тема настолько обширна, что не обязательно пытаться охватить все нюансы до начала работы. Можно начать с базовых понятий, к примеру, с цветового круга Иттена. В дальнейшем вам наверняка станут интересны темы влияния различных оттенков на психологические реакции потребителей, ассоциативное и смысловое наполнение каждого цвета в зависимости от культуры и менталитета.

Что касается UX (user experience) – это то, что еще называется термином «юзабилити»: максимальное удобство дизайна для потребителей. Этот момент особенно важен для дизайнеров интерфейсов, веб-сайтов и мобильных приложений.

4. Не забывайте о навыках коммуникации и самопрезентации

Казалось бы, эти навыки не имеют прямого отношения к дизайну. Однако умение презентовать и продавать свои услуги важно, чтобы выйти в высшую лигу дизайнеров. Ваши инструменты – портфолио, резюме, собственный сайт или блог, страницы в соцсетях и на биржах фриланса, общение на профессиональных форумах. Не пренебрегайте любым шансом продемонстрировать свои работы. Чем вы более коммуникабельны, тем больше внимания вы привлечете. А внимание – это новые заказы, возможности для профессионального роста и выбора самых интересных проектов.

5. Развивайтесь

Навык самообразования – бесконечный ресурс для роста. Возможно, это самый важный навык, который вы получите. Повышайте квалификацию, читайте профессиональную литературу, смотрите видеоуроки, отмечайте удачные и неудачные примеры дизайна вокруг вас. Отсутствие знаний по определенным вопросам не является препятствием для начала работы в сфере дизайна, гораздо большей проблемой может стать неумение и нежелание тратить время на саморазвитие. Для хорошего дизайнера обучение не заканчивается никогда!

Этот пункт подводит нас к вопросу, где лучше учится на графического дизайнера. При определенной доле усидчивости и дисциплинированности все вышеуказанные навыки вы можете получить самостоятельно из книг и Интернета. Однако для и экономии времени лучше получить систематизированную базу технических знаний, которую в дальнейшем можно наращивать самостоятельно.

Читать еще:  Гейм дизайнер в россии

Хороший старт для обучения дизайну – курсы Adobe Photoshop, Illustrator или Corel Draw в Москве в учебном центре ГЦДПО.

Запишитесь на курсы по телефону 8 (495) 150-31-41 прямо сейчас! Всего пара недель занятий, и вы уже готовы выполнять первые заказы!

Хочу стать графическим дизайнером: с чего начать?

Подписывайтесь на мою страницу в инстаграме про фриланс Remote&Freelance и узнайте, как монетизировать любимое дело, работать удаленно и стать успешным фрилансером.

Одна из самых важных профессий в digital-сфере – это профессия графического дизайнера.

Графический дизайн окружает нас повсюду, и в интернет-пространстве, и в реальной жизни. Сюда входит создание баннеров, листовок, презентаций, верстка журналов и других графических материалов для рекламы и бизнеса.

Пример работы графического дизайнера: рекламный баннер сервиса Викиум

Основные направления графического дизайна:

  • Фирменный стиль
  • Визитные карточки
  • Логотипы и фирменные знаки
  • Презентации
  • Плакаты и афиши
  • Журналы и книги
  • Иллюстрации и реклама в печатных изданиях
  • Наружная и транспортная реклама
  • Рекламные баннеры
  • Инфографика и графические схемы
  • Календари
  • Листовки и буклеты
  • Упаковки и этикетки

Подумайте, что вам интереснее: создавать фирменный стиль для бизнеса или этикетки и упаковки, инфографику или интерфейсы.

Выберите несколько смежных направлений: например, вы можете посвятить себя работе с бизнесом — разрабатывать фирменный стиль, логотипы, визитки и презентации. Или изучите особенности полиграфии и вёрстки и займитесь листовками, буклетами, календарями, плакатами и прочей печатной продукцией.

Чтобы понять, что именно вам нравится, нужно попробовать себя в каждом направлении.

Какие навыки необходимы

Первое, что вам понадобится, это хорошее владение графическими программами. На первом этапе вам будут необходимы:

  • Adobe Photoshop,
  • Adobe Illustrator,
  • Corel Draw

или их бесплатные аналоги, например:

Но если вы захотите развиваться в профессии, вам понадобится знание более серьезных программ:

  • Для вёрстки: InDesign, Quark Xpress, Ventura Publisher, TeX, FrameMaker.
  • Для анимация объектов и персонажей: After Effects.
  • Для 3D-моделирования: 3DMax, Blender, SketchUp, ZBrush, Cinema 4D.

Следующий пункт — знания о визуальной стороне дизайна. Самые важные: теория композиции, колористика (наука о цветах и их сочетаемости) и типографика (наука о шрифтах). В их изучении вам поможет специализированная литература и онлайн-курсы.

Книги для графического дизайнера:

Третье, что необходимо графическому дизайнеру, — постоянное совершенствование. Ежедневно следите за трендами и тенденциями, регулярно просматривайте на Behance работы других дизайнеров. Расширяйте кругозор и развивайте художественный вкус, обращайтесь к классике изобразительного искусства и дизайна, черпайте вдохновение в работах признанных мастеров. Это поможет вам не стоять на месте и не застревать в собственных шаблонах.

Как набрать портфолио

Найти работу без портфолио будет сложно, поэтому в процессе обучения создайте несколько работ, которые сможете показать потенциальному заказчику. Самый простой способ – открыть любую биржу фриланса и посмотреть заказы там. Вы увидите, что необходимо клиентам, какие у них требования и бюджеты. Последний пункт поможет вам определиться с наиболее выгодными направлениями.

Другой путь – это создать то, что вам хочется, воплотить собственную идею. Например, создать рекламный баннер для любимой марки одежды, визитку с интересной задумкой или собственный логотип. Главное, помните о том, что работа должна выглядеть профессионально и отвечать трендам в дизайне.

Где обучаться

Обучаться профессии можно самостоятельно по книгам и видеоурокам или пройти онлайн-курс с преподавателем, который даст не только структурированные теоретические знания, но и расскажет о состоянии индустрии, об особенностях работы с клиентами, о подводных камнях, типичных ошибках новичков.

Вот несколько полезных курсов, с которых можно начать:

Какие блоги читать

Не ограничивайтесь курсами и книгами — обязательно просматривайте ресурсы про дизайн с актуальной информацией и свежими идеями:

  1. Определитесь с направлением
  2. Изучите основы дизайна по книгам и курсам для новичков
  3. Сделайте себе первое портфолио самостоятельно по проектам с бирж
  4. Начните отвечать на заявки на биржах и получите первые реальные заказы
  5. Постоянно просматривайте Behance и профильные блоги о дизайне

Узнайте все о фрилансе в 5 письмах

Подпишитесь на бесплатный email-курс, который расскажет про поиск заказов, работу с клиентами и самопрезентацию фрилансера

Thank you!

You have successfully joined our subscriber list.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector
×
×